主编温静导读：日前，芒果TV官宣程渡、方屿等五位"原生AI艺人"集体出道，为内娱首次以完整经纪模式批量推出虚拟演员，配有真人经纪人与编剧。行业已形成三条路线：爱奇艺等走真人授权数字分身（合规设计为项目制授权、角色否决权、标注溯源），芒果、乐华等走从零原生造星，优酷明确坚持真人。驱动因素是风险可控与商业样本（AI角色方桃子出道月涨粉近40万、广告报价最高25.8万元）。但情感投射能否成立、辨识度与真人演员的边界，仍待市场检验。
来源：传媒内参—温静聚焦
日前，芒果TV正式官宣程渡、方屿、林恩娜、戚许、展颜五位"原生AI艺人"集体出道。这五位的配置，完全是照着真人新人的标准来的：由芒果TV旗下AIGC创新内容中心联合丽泽影业打造，面孔从零生成、不复刻任何现实艺人；每个人都有独立人设、专属三视图和成套穿搭体系；全部开通了实名认证微博账号，发日常、晒造型、跟粉丝互动；背后配的是真人经纪人和真人编剧，负责运营统筹。据多家媒体报道，这是国内娱乐行业首次以完整经纪模式、一次性批量推出虚拟演员。
五位AI艺人领到了"工牌"：有名字，有人设，有实名微博，有经纪团队，有定档的作品。从技术演示到批量经纪运营，AI艺人走完了从Demo到产品的最后一公里，这确实是一个新起点。
偶像"塌房"这个词，大家都不陌生了。现在，一家平台直接把五个"理论上不会塌房"的偶像批量造了出来。这件事值得认真说说：AI艺人不是芒果一家的动作，而是一场全行业的抢跑。
把版图摊开看：三条路线已经分出了打法
芒果TV不是第一个做AI艺人的，也不会是最后一个。盘点这两年平台和制作公司的动作，行业内实际分出了三条路线。
第一条：真人授权的数字分身。今年4月20日，爱奇艺在世界大会上宣布推出"AI艺人库"，陈哲远、丞磊、曾舜晞等上百位艺人入驻，依托自研制作平台"纳逗Pro"，用艺人授权的多模态数据打造数字分身。爱奇艺推出合规设计：采用项目制授权，艺人只对特定剧集角色开放，保留角色否决权；所有生成内容嵌入专属水印，片尾标注"本角色由XX艺人授权AI数字分身出演"，并经平台内容安全委员会双重审核。
字节跳动旗下的"火山方舟"则开放了真人素材录入功能——制作方生成授权二维码，艺人扫码认证上传素材，未经授权的使用可以追溯追查。影视公司走得更早：耀客传媒3月签约秦凌岳、林汐颜两位AI数字艺人主演《秦岭青铜诡事录》，聿潇传媒一口气签下6名AI演员，四川联辉影业把AI演员廖菲包装成完整人设批量产出短剧；当红艺人里，戚薇8月官宣数字分身"韩清夏"，成为内娱首位主动开放形象规范化AI授权的当红艺人。
第二条：从零打造的原生虚拟艺人。芒果TV这次的五位，就是这条路线的代表。更早的动作还有：乐华娱乐3月4日推出"亚洲首支AI驱动真人女团"H HeyDream，唱跳、营业、直播与真人偶像别无二致；B站4月启动"AI偶像出道季"，用200万元扶持包征集AI偶像，收到近万人投稿；音乐端，华纳音乐中国推出AI说唱艺人吴爱花，MV播放破千万后即落地品牌合作；还有一位清华技术男独立开发的AI歌手Yuri，播放量破1200万，拿下了首张虚拟偶像身份认证。
第三条：明确站队真人。不是所有平台都在跟进。优酷总裁吴倩7月17日在AI影视实战营上明确表态："AI无法取代真人演员，优酷将坚持培养和使用真人演员。"她给出的分工是"真人负责内容的温度与灵魂，技术负责生产的效率与流程"，还留下一句足以写进行业手册的话——"会被替代的不是某个工种，而是那些不拥抱AI的人。"这条路看似保守，其实是把宝押在了真人表演的不可替代性上。
三条路线并存本身，就是2026年娱乐行业最重要的变化：AI艺人第一次成为需要"站队"的战略议题，而不是技术演示。
全行业为什么在抢：三本账算得过来
平台和公司扎堆造AI艺人，动机说白了就是三本账。
第一本，风险账。偶像行业最贵的成本不是制作，是风险：私生活、税务、言论、恋情，任何一个意外都可能让平台和品牌方的巨额投入一夜归零。原生AI艺人的核心卖点正是可控——不会恋爱、不会衰老、不会生病、没有档期冲突，理论上规避了真人偶像所有的"定时炸弹"。对品牌方来说，这是一个近乎完美的合作载体。
第二本，样本账。商业模型已经跑出了实证。AI短剧《被裁掉的女孩》女主角"方桃子"出道一个月粉丝近40万，全剧播放破2亿，其在巨量星图的60秒以上广告报价一度达25.8万元；AI漫剧男主角段宴一条带货视频，让同款手链销售额突破百万；华纳音乐的AI说唱艺人吴爱花，MV播放破千万后即落地品牌合作。真人新人从出道到接第一个广告，走完这个流程通常要几年。
第三本，趋势账。头部经纪公司的判断很直白。乐华娱乐创始人杜华今年年初在年度战略会上提醒自家年轻艺人："AI不会替代顶级艺人，但会替代你们。"乐华自己随即成立了AI孵化IP的新团队，还以3000万元收购了字节跳动朝夕光年旗下的虚拟偶像女团A-SOUL。连最懂偶像生意的人都在转身，这个信号比任何数据都直接。
三个正在发生的变化
把各家的动作串起来，能看到AI艺人赛道上三个清晰的趋势。
趋势一：从"数字分身"走向"原生造星"。第一波AI艺人的主流做法是"买脸"——把真人的肖像、声音、动作授权做成数字分身，这条路优点是自带知名度，缺点是授权纠纷不断；第二波也就是现在，头部玩家开始转向从零原生——芒果TV强调"并非复刻任何现实艺人形象"，从零造星虽然冷启动难，但所有权、运营权、商业开发权全部握在自己手里，不欠任何人。
趋势二：从"出一部作品"到"复制整个偶像工业"。早期的虚拟偶像，产出是歌曲和舞台；现在的AI艺人，复制的是偶像的全部生命周期：出道官宣、日常营业、粉丝互动、CP运营、甚至选秀——《星光108》让108位AI练习生争夺9个出道位，粉丝自发组建了后援会、数据组和应援站；湖南卫视官宣了9位虚拟AI唱将的音综《幻音歌手》，总台也推出了《与AI同歌》系列；安徽卫视更把全AI流程制作的非遗题材中剧《桃花潭记》排进了晚间档，片头直接标注"AI制作"。数据显示，AI短剧《被裁掉的女孩》播出期间，女主角方桃子和男主角周以衡的"CP话题"登上微博热搜，粉丝追剧情、催第二季的热情不输真人剧集。偶像工业的全流程，正在被逐个环节地AI化。
趋势三：规则在半空中快速补位。乱象和规则在赛跑。今年4月以来，易烊千玺等多位艺人接连发布维权声明，称AI短剧未经授权使用其肖像和声音；中国广联演员委员会发声明，严禁擅自采集、使用、合成演艺人员的影像和声纹；国家网信办也就数字虚拟人管理办法公开征求意见。而爱奇艺"项目制授权、角色否决权、生成内容标注"这套合规设计，正在成为行业默认配置。
冷静下来：三个还没有答案的问题
热度归热度，这个新事物眼下还站在几个巨大的问号前面。
第一个问号：情感投射能不能成立？偶像经济的底层逻辑，是粉丝愿意为一个真实个体投入情感、时间和消费——你为他高兴，为他担心，因为他确实在过一种真实的人生。而原生AI艺人没有人生经历，没有成长轨迹，连"吃瓜"都无从谈起。算法生成的形象能否持续换来真情实感，市场还没有给出答案。
第二个问号：辨识度够不够？观众对AI内容的槽点已经相当集中：表情僵硬像"孙悟空附体"、面容辨识度低被称作"鲶鱼脸"、惊悚的恐怖谷效应。有意思的对照是：此前走红的AI短剧角色方桃子，恰恰因为制作者保留了她的瑕疵——不够完美，反而显得"鲜活"。完美无缺的AI偶像，可能恰恰是最大的缺陷。
第三个问号：真人演员的位置在哪？腾讯新闻的报道里，支持者认为AI的进入会倒逼行业回归实力竞争，反对者则直言"完全不想看AI演员的表演"，还有网友调侃"AI艺人配AI粉丝，全自动追星"。一个可以参考的口径来自龚宇：AI不会替代真人实拍，未来真人实拍仍将是影视创作的核心，"只是会成为非遗般的稀缺形式"。稀缺，意味着价值可能更高——前提是，那部分表演确实只有人能演。
偶像这门生意，最终卖的不是一张不会塌房的脸，而是一段让人愿意投入感情的真实人生。
AI艺人能不能让人"真情实感"，接下来的剧集口碑和市场数据会说话。在答案揭晓之前，不妨把这场实验看作一面镜子：它照出的不是AI有多强，而是这个行业终于开始认真回答一个问题——当我们追一个偶像时，我们追的到底是什么。
💬 粉丝评论
0